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剑字草书最新视觉报道_剑字草书写法(2024年12月全程跟踪)

内容来源：亚心网络所属栏目：热点更新日期：2024-12-02

剑字草书

宋徽宗40岁生日的杰作，国宝中的极品说到宋徽宗赵佶，很多人可能首先想到的是他在政治上的昏庸，宠信奸臣，导致北宋的衰败。的确，他在位期间，吏治昏暗，民不聊生，最终还因为金军的南下而退位，成了太上皇。可以说，“靖康之耻”的主要责任人就是他。然而，宋徽宗不仅仅是一个政治家，他更是一个艺术天才。他的书画成就极高，被誉为“昙花一现”，后人只能仰望。有人说他是用江山换艺术，天赋和勤奋都用错了地方。赵佶的传世书画不多，但每一件都是无价之宝。其中，最为珍贵的莫过于《草书千字文》。这部作品被誉为“国宝中的国宝”，主要有三大原因：首先，这部作品是赵佶在40岁生日时写下的，当时他志得意满，酒后挥毫纵笔，全卷洋洋洒洒，无丝毫迟滞。与《兰亭序》和《祭侄文稿》一样，都是在情感极为饱满的状态下写成的，用笔自然，极见功力。其次，这部作品是赵佶传世草书中字数最多的一件，也是他将瘦金笔法与草书融合的典范之作。字字如刀剑般凌厉干脆，又如丝绸一般连带灵活，用笔之精，安排之巧，叹为观止。最后，这部作品的制作工艺极为复杂。写在长达11米的描金云龙纹纸上，全卷无任何接缝，而这种工艺如今已经失传了。再用“一两黄金一两墨”的徽墨和狼毫笔，书写时畅快自然，每个笔画都经得起细细推敲。这部作品递藏有序，溥仪被赶出紫禁城时都不忘带着它，后来被辽宁省博物院珍藏。《草书千字文》全卷纵35厘米、横1172厘米，共99行、1000余字，字迹大小约4厘米。赵佶草书取法于黄庭坚、怀素、张旭等名家，深谙古法。这部作品的笔法丰富细腻且不失个性，既有古法，又有自由发挥的空间，非常适合我们临摹和欣赏。如今，我们将《草书千字文》进行了超高清12色复制，见此作如见原作，非常便于您临摹和欣赏。

赵孟頫楷书：侧锋与结构的完美结合赵孟頫（1254~1322），字子昂，号松雪、松雪道人，又号水精宫道人、鸥波，中年曾作孟俯。他是宋太祖赵匡胤的第十一世孙、秦王赵德芳的嫡派子孙，吴兴（今浙江湖州）人，又是元代著名诗人、画家。赵孟頫博学多才，特别是书法和绘画成就最高，开创元代新画风，被称为“元人冠冕”。他善篆、隶、真、行、草书，尤以楷、行书著称于世。 𐟓œ 楷书名作欣赏我们选取了赵孟頫的两幅楷书名作：《杭州福神观记》和《妙严寺记》。这两幅作品充分体现了赵孟頫楷书的特点，从技法层面来分析的话主要有如下几点： 𐟖Œ️ 巧用侧锋赵孟頫在书法技法上离经叛道，他主要用侧锋，中锋为辅，这种写法在书法界可谓惊世骇俗。因为一般的书法都是以中锋为主侧锋为辅，侧锋用得太多容易使字体显得偏弱单薄。赵孟頫经过融会贯通、博观约取，终于想出了用侧锋来体现妍美这一剑走偏锋、特立独行的写法。虽然这种写法标新立异，但是稍有不慎就可能使自己的书法陷入万劫不复的境地。赵孟頫用笔的聪明之处就在于他在使用侧锋时是逆锋入笔，而且在行笔时铺毫较重使得笔画入墨较深。笔锋在行走时虽是侧锋，但是逆势涩行，因此使得他的笔画在圆润饱满中又不失浑厚沉雄之感，刚与柔、壮与丽在他的行笔当中得到了完美的统一。 𐟓 结构之美赵孟頫楷书的主要特点是八个字：“骨肉停匀、首尾呼应”。由于也是二王一脉，所以在结构上仍然走的是中庸之道，风流蕴藉是其所追求的风格所在，因此笔画安排得非常妥贴，修短合度、神清气朗。笔画与笔画间借鉴了行书的某些笔意，特别注意顾盼呼应、眉目生姿，使字内的整体气韵充满一种欢畅无碍的流动感。总之观赵孟頫的书法仿佛面对的是一位风度翩翩、容貌俊秀的儒雅之士，令人有观之忘俗之感。但是也需要注意，由于赵孟頫书法太过风流雅美，不善学者如果太过夸张这一特点，就容易使自己的字流于轻率油滑，对此不可不慎。赵孟頫的楷书不仅在技法上独具匠心，更在结构上展现了卓越的才华。他的作品不仅是一幅幅精美的书法作品，更是一幅幅生动的画卷，让人流连忘返。

书法临帖心得分享 𐟓œ 最近我开始尝试临摹一些陌生的字，感觉特别有趣。书法这东西，真是博大精深，每一笔每一划都充满了韵味。首先，书法的精髓在于神、气、骨、血、肉五者的和谐统一。缺一不可，否则就称不上好书法。正书是书法的基础，而行草则是正书的升华。如果你还没能写好正书，却已经能写出行草，那就像还没学会说话，就已经开始放言高论，显然是不对的。人的外貌有好有丑，但君子的气质和风度是无法掩盖的；言语有迟钝和流利之分，但君子的气度和风范是无法欺骗的；书法有工整和拙劣之分，但君子的心性和道德是不可混乱的。世界上珍贵的东西，往往是因为它们的稀有和难能可贵。真书的难点在于飘逸，草书的难点在于稳重，大字的难点在于紧密无间，小字的难点在于宽绰有余。握笔的方法多种多样，但关键是要使笔法虚而宽。欧阳修曾告诉我，运笔时要使指运而腕不知，这句话真是妙不可言。当你在运笔时，左右前后可能会有些倾斜，但一旦定下来，上下如引绳般直，这就是所谓的笔正。柳公权的观点非常正确，古人得笔法的方法也有很多种，比如张旭从剑器中悟出笔法，雷简从听江声中进步，文同从观蛇斗中增长草书技艺，这些说法虽然有些夸张，但也不无道理。总之，书法是一门需要不断探索和练习的艺术，每一次的临摹和创作都是一次新的挑战和体验。希望我的分享能对你有所帮助！

𐟎蠦˜Žⷩ™ˆ淳《草书岑参诗轴》瑰宝 𐟓œ【明 ⷠ陈淳《草书岑参诗轴》】上海博物馆珍藏。陈淳（1483-1544），字道复，号白阳，江苏苏州人。他师从文徵明，书法深受米芾影响。与祝允明、文徵明、王宠并称为“吴门书派四家”。此作品为陈淳书写唐代岑参的《和贾至舍人早朝大明宫》，用笔刚劲有力，气势磅礴。本轴书法以中锋运笔为主，使转圆润，偶尔运用偏锋钩拒，刚柔相济，书势雄伟飞动，结体疏放恢宏，欹侧多姿，颇具米芾书法之神韵。释文：鸡鸣紫陌曙光寒，莺啭皇州春色阑。金阙晓钟开万户，玉阶仙仗拥千官。花迎剑佩星初落，柳拂旌旗露未乾。独有凤凰池上客，阳春一曲和皆难。右岑嘉州和贾诗。道复书。钤“白阳山人”、“陈氏道复”。

苏轼与文同：竹子背后的深厚情谊清晨无事，继续翻阅《苏东坡新传》。苏轼有个好朋友叫文同，他是画竹子的高手。文同在担任洋州（今汉中市洋县）知州时，游览了当地的园林池湖，写了许多诗篇，寄给苏轼。苏轼也写了许多诗来回应他，仿佛他们真的在一起游览。文同的诗中有很多关于竹子的描写，比如“竹坞”、“霜筠亭”、“筼筜谷”、“此君庵”等等。苏轼称赞文同有四绝：诗、楚辞、草书和画。文同也把苏轼引为知己，说：“世界上没有人懂我，只有子瞻（苏轼的字）能看到我的妙处。” 苏轼自己也爱画竹子。他曾经从凤翔开元寺王维的壁画中得到启发，又从文同的教导中学会了技法。他在《筼筜谷偃竹记》中写道： “竹子的生长过程，从一寸长的萌芽开始，节和叶就都具备了。从蜩蝮蛇蚹到剑拔十寻，这些都是生来就有的。而今画家们却是一节节地画，一片片地累加，这样画出来的还能是竹子吗？所以画竹子时，必须先在心中形成完整的竹子，然后执笔细看，抓住你想画的那一瞬间，迅速落笔，追求你所看到的效果。这就像兔子跃起、鹰隼下落一样，稍纵即逝。” 书中记载，文同画竹子的技法是：用淡墨画叶子的青色，用深墨画叶子的正面。这一技法不仅苏轼和米芾（初名黻，元祐六年改名芾）都遵循，就连元代的许多画竹名家也沿用，被称为文湖州派。文同却说：“我的墨竹一派在徐州。”当时苏轼正在徐州任职，这就是认为苏轼得其真传的意思。苏轼也坦然道：“我的墨竹完全得自与可（文同的字）的技法。” 不过，后代的画评家孙承泽在《庚子消夏记》中点评苏轼画的竹子时说：“笔酣墨饱，飞舞跌宕，虽派出湖州（文同）而神韵魄力过之。”方燕在《山静居画论》中谈论两人画竹的不同之处时说：“东坡墨竹，写叶皆肥厚，用墨最精。兴酣之作，如风雨骤至，笔歌墨舞，窃忍文与可（文同）不能及也”。明清之际的画家恽南田在画跋中赞叹苏轼的墨竹道：“盖得其意者，全乎天矣，不能复过矣！”画评家各有喜好，算是“各竹入各眼”了。景色、心境、技艺固然影响了每位画家、每幅作品，但其中的韵味，可以用苏轼《赤壁赋》中的一句写尽：“惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭。” 这两位好友除了画竹子，也常寄诗歌咏。在与文同对诗时，苏轼写道：“世间那有千寻竹，月落庭空影许长。”

赵构与岳飞的圣旨：皇帝的艺术与将军的命运公元1127年，金军南下，北宋都城汴京沦陷，宋徽宗赵佶和宋钦宗赵桓被俘虏。这场巨变让赵构意外地登上了皇位，在临安建立了南宋小朝廷。赵构对北伐不感兴趣，对“迎回二圣”更是无动于衷，这种心态让他对武将们的态度变得复杂矛盾。金军频繁南下，赵构需要岳飞来保卫国家，但另一方面，如果北伐顺利，徽宗、钦宗被救回来，赵构就可能被迫“退休”。因此，岳飞的结局或许早就注定了。赵构对北伐和治国的兴趣远远不及他对书法的执着。赵构继承了父亲赵佶的艺术天赋，但他更加深入研究古法，更加勤奋：“除非遇到重大事件，我从未一天停止过写字。”不论是行书还是草书，赵构都超越了他的父亲，在整个书法史上堪称最擅长书法的帝王。中国台北故宫博物院珍藏着赵构亲笔写给岳飞的一份圣旨，这封亲笔信名为《赐岳飞批剳卷》。初看此帖，人们往往会被其优美的书法所吸引，直到看到内容时才会感受到历史的苍凉。根据文中提到的“以淮西军叛之后”，可以推测《赐岳飞批剳卷》大约写于绍兴七年（1137年）左右。全卷共17行、99个字，单字大小约3厘米。这件文物曾藏于项元汴、清内府，后流落民间。它是赵构写给岳飞的一封密信，完成于绍兴和议前两年，此时南北对峙、剑拔弩张，赵构对岳飞显得态度很低，比如开篇“讨好岳飞”，说他“征战良苦”，同时又说出“如卿体国，岂待多言”这种半威胁半恳求的话，看似亲密实则怀疑的态度可见一斑。《赐岳飞批剳卷》是后人研究赵、岳君臣关系的重要史料，也是赵构行书的经典之作。赵构在书写时笔法自然酣畅，规矩得体，主要采用了“二王”笔法，每一笔都体现了《圣教序》和《兰亭序》的风格。此卷笔势雄浑有力，点画细腻有力，转折自如。赵构在书写时既运用了羲之的内擫笔法，又吸取了王献之的外拓笔法。结字舒展开张，平和中有险奇，笔画牵丝引带，虚实结合。虽然“之”字多次出现，但每个字的姿态各不相同，用墨浓淡变化，字形大小不一，以飞白营造古雅之气，既有骨力劲健的“实处”，又有笔断意连的“虚处”。

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先秦书法史：金文隶书揭秘最近，我沉浸在《图说中国书法史》这本书的海洋中，它是由北京师范大学出版集团出版的，作者是高宇昂和高霄。这本书真的是一本宝藏，我决定把其中的精华部分总结一下，不然读完就忘可不好。如果您也对书法感兴趣，不妨一起来读读这本书吧！强烈推荐纸质版哦！这本书一共分为7章，分别是先秦、秦汉、魏晋、南北朝、隋唐五代、宋元、明、清。每章都详细介绍了各个历史时期的书法发展，包括篆书、隶书、楷书、行书和草书。先秦篇：金文与篆书的演变 𐟏𚊊在先秦时期，书法的主要形式是篆书和大篆。大篆又被称为“籀文”，而金文则是铸在青铜器等金属上的文字。商代金文的特点是字数较少，字体和格式风格不一，有点像甲骨文，装饰性很强。到了商代晚期，金文变得过于呆板，用笔笨重，线条也更粗更朴素。西周金文则有所不同，前期文字朴素工整，线条有力但缺乏变化；中期相对严正，字数变多；后期线条更加随意，有潦草之感。春秋战国时期，金文出现了不同的风格：西北系（秦、晋等），保留了西周的传统风格，如《秦公钟铭文》。东方系（齐、鲁等），字型瘦长、笔画瘦削、收笔如悬针，如《陈曼簠铭文》。南方系（楚、吴、越等），装饰性文字为主，如《越王勾践剑铭文》和《郭店楚简》。石鼓文是一个重要的里程碑，它在书风上上承西周金文，下启秦代小篆。笔法方正、均衡，布局紧凑，整体端庄伟岸，具庙堂之气。如秦国《石鼓文》和宋代《诅楚文》。金石学是研究金石碑刻的学问，是考古学的前身。汉代以来常有记载，视为祥瑞的象征。欧阳修被誉为金石学的开山鼻祖，《集古录》就是他的代表作。隶书的起源与发展 𐟓œ 隶书是最早的手写体墨迹之一，被称为“孔壁古文”或“蝌蚪文”。它属于大篆的草写，即“草篆”，推动了汉字向隶书的转变，称其为“古隶”。如《侯马盟书》和《曾侯乙墓竹简》就是很好的例子。总的来说，《图说中国书法史》这本书真的是一本让人欲罢不能的书。每一章都充满了历史的厚重感和艺术的魅力。如果您对书法感兴趣，强烈推荐您去读一读这本书！

日本珍藏的中国书法瑰宝《智永真草千字文》在日本的博物馆和私人收藏中，中国书法作品的数量和珍贵程度令人惊叹。特别是京都的“小川为次郎”收藏的隋朝智永和尚的《真草千字文》，更是其中的瑰宝。智永和尚是书圣王羲之的七世孙，他的楷书“永”字八法至今仍被书法界沿用。智永和尚的书法成就，使得他的作品在日本备受推崇。《智永真草千字文》共有两本传世，一本是唐代传入日本的墨迹本，另一本是保存于陕西省西安碑林的北宋石刻本。这本墨迹本在日本民间收藏家手中，显示出日本对中国书法的热爱和传承。智永和尚的书法作品不仅在日本广受推崇，在中国也同样享有盛誉。唐太宗李世民的第一任书法老师虞世南就是智永和尚的嫡传弟子。在唐高宗时期，智永和尚的书法价值就达到一个字值5万钱，而当时一斗米的价钱才5个钱。《真草千字文》法度谨严，一丝不苟，真、草书各字分立，运笔精熟，自然通畅，体势妍美，飘逸之中犹存古意，其书温润秀劲兼而有之。尤其重要的一个特征是其用笔真、行相通，格调高；点画之间笔意流贯呼应，雅俗共赏。明代金石学家“都穆”称赞智永和尚的《真草千字文》为“无双神品”、“天下法书第一”。茶道、花道、书道、棋道、剑道、香道是日本学习并传承中国文化的“六艺”，而中国书法无疑是其中最重要的一环。日本人对中国书法的狂热爱好，使得他们在收藏和传承中国书法作品方面表现出色。

冲刺专升本！文学大师带你飞嘿，大家好！今天是我冲刺2022年云南专升本的第18天，感觉时间过得飞快。最近在学习易学仕的专升本直播课，真是个大宝藏啊！今天我想和大家聊聊文学大师们的故事，特别是鲁迅、李白和梁启超这些文学巨匠。鲁迅：现代文学的奠基人 𐟓š 鲁迅，原名周樟寿，字豫山，后来改名周树人，字豫才。他可是中国现代文学的奠基人啊！你知道吗？他写的《狂人日记》是中国第一篇白话文小说，真的是开创了一个新纪元。他的作品还有很多，比如《阿Q正传》、《朝花夕拾》、《野草》等等。特别是《呐喊》和《彷徨》这两部小说集，简直是文学界的经典。补充一下，《呐喊》里的《孔乙己》、《狂人日记》和《阿Q正传》都是代表作；《彷徨》里的《祝福》和《伤逝》也很值得一看。特别是《伤逝》，这是鲁迅唯一一篇爱情小说，讲述了涓生和子君的爱情悲剧。李白：诗仙的浪漫主义 𐟌™ 接下来是李白，字太白，号青莲居士，被誉为“诗仙”。他的诗真是雄奇壮丽、飘逸奔放。贺知章称他为“谪仙人”，韩愈说“李杜文章在，光焰万丈长”，杜甫也夸他“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”。李白的诗、裴旻的剑舞、张旭的草书，被称为“唐三绝”。李白的代表作有《将进酒》、《蜀道难》、《望庐山瀑布》、《静夜思》等等。特别是《将进酒》，那句“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”真是让人感慨万千。梁启超：历史与文学的先锋 𐟚€ 最后说说梁启超，他可是个历史学家和文学家。他最早用资产阶级史学观点和方法来研究中国历史，还极力提倡小说创作。他的两个“最早”真是让人佩服。梁启超还提倡“三个革命”：诗界革命、文界革命和小说界革命。柳永呢，他是我国文学史上第一个大量创作慢词的人，也是北宋第一个专力写词的词人。他的作品风格独特，充满了浪漫主义色彩。好了，今天的分享就到这里啦！希望大家都能在专升本的路上勇往直前，加油！𐟒ꀀ